матеріал 5

Урок 63. Деколонізаційні процеси та мистецтво

Матеріал

Тема 8.2. Глобальні виклики XXI століття

Урок 63. Деколонізаційні процеси та мистецтво

Які результати уроку?
  • добирає мистецькі тексти з використанням ключових слів / дескрипторів (автор, назва, дата, посилання) [12 МИО 1.1.1-1]
  • використовує джерела мистецької інформації з урахуванням принципів доброчесності [12 МИО 1.1.1-2]
  • планує мистецьку самоосвіту [12 МИО 1.2.2-2]
  • інтерпретує та оцінює мистецькі тексти/явища, пояснює їх значення для життя людини і культури, аргументує власну позицію [12 МИО 3.2.1-1 П]
  • виявляє зв’язки між минулим і сучасністю (історичне значення факту), взаємовпливи історичних явищ і процесів, висловлює думку щодо ролі історичних осіб [12 ГІО 1.2.1-1]
  • виявляє значення демократичних цінностей та їх роль у розвитку демократичного суспільства [12 ГІО 6.1.2-2]
  • прогнозує розвиток історичних і суспільних явищ і процесів [12 ГІО 6.3.1-4]
Учні й учениці навчаться:
  • Розрізняти різні підходи до музейних наративів — колоніальний та деколоніальний.
  • Аналізувати конкретні кейси реституції культурних цінностей та їх значення для країн походження.
  • Оцінювати український досвід деколонізації культури після 2014 та 2022 років.
  • Визначати роль мистецтва як інструменту спротиву імперським наративам.
  • Формулювати власну позицію щодо повернення культурних цінностей та зміни музейної практики.

Основні тези для вчительства

Контекст

Що відбувається

Друга половина ХХ століття стала періодом масового розпаду колоніальних імперій. Після Другої світової війни впродовж двох десятиліть понад сімдесят країн здобули незалежність. Проте політична незалежність не означала автоматичної культурної деколонізації. Величезні музейні колекції в європейських та американських музеях були зібрані за часів колоніального панування, часто — шляхом військових грабунків. Мільйони творів мистецтва, релігійних об’єктів і культурних артефактів виявилися відірваними від своїх культурних контекстів. Британський музей, Лувр, музеї Берліна стали хранителями культурної спадщини, на яку вони не мали етичного права. Водночас у 1960-70-х роках постколоніальна теорія почала критикувати уявлення про універсальність західної культури, показуючи, що за «нейтральністю» та «об’єктивністю» музейних експозицій ховається імперська логіка.

Від 1980-х років питання реституції культурних цінностей стає дедалі гострішим. Греція вимагає повернення мармурів Парфенона від Британського музею. Єгипет домагається повернення бюста Нефертіті з Берліна. Нігерія веде тривалі переговори про Бенінські бронзи, розграбовані британцями 1897 року. З початку 2000-х років рух за повернення культурних цінностей набирає обертів — музеї починають не лише визнавати колоніальне походження своїх колекцій, а й реально повертати предмети країнам походження.

Чому це впливає на мистецтво

Музей XIX століття був інструментом імперії. Він не просто зберігав предмети — він конструював ієрархію культур, де європейське мистецтво посідало центральне місце, а все інше класифікувалося як «етнографія», «екзотика», «примітивізм». Експозиції розповідали історію «цивілізаторської місії» Європи, виправдовуючи колоніальне насильство культурною перевагою. Деколонізація мистецтва поставила фундаментальне питання: хто має право розповідати історію? Чи можуть західні музеї залишатися єдиними авторитетними інтерпретаторами незахідного мистецтва? Як змінюється значення мистецького твору, коли його виривають з культурного контексту і поміщають у музейну вітрину? Ці питання змушують переосмислювати саму природу музею як інституції.

Як це виявляється в мистецтві

Деколонізаційні процеси відбуваються у трьох вимірах. По-перше, змінюється музейна мова — відмова від термінів «примітивне мистецтво», «відкриття», «цивілізування». По-друге, трансформується контекст експозиції — музеї додають інформацію про насильство, колоніальну експлуатацію, історію конкретних предметів. По-третє, відбувається реальне повернення культурних цінностей. Німеччина з 2022 року повертає Бенінські бронзи Нігерії. Франція ухвалила закони про спрощення реституції. У 2023 році Верховний суд Нідерландів постановив передати Україні, а не росії, колекцію «скіфського золота», яка опинилася за кордоном до окупації Криму й стала предметом дев’ятирічного судового спору. Музеї створюють спільні кураторські проєкти з представниками корінних спільнот, показуючи історію не як європейський тріумф, а як складну мережу культурних обмінів і колоніального насильства.

Теорія через практику

Постколоніальна оптика — це спосіб читання історії культури через відносини влади. Вона показує, що музейні колекції — це не нейтральне збереження мистецтва, а результат історичних відносин домінування. 

Реституція — повернення культурних цінностей країнам походження — стає визнанням історичної несправедливості. Це не просто про фізичне переміщення предметів, а про відновлення культурної суб’єктності. 

Музейний наратив — це історія, яку музей розповідає через добір експонатів, підписи, архітектуру експозиції. Зміна наративу означає зміну того, хто контролює інтерпретацію культури. Традиційно цю владу мали західні музеї та куратори. Деколонізація передбачає передачу частини цієї влади тим спільнотам, чия культурна спадщина експонується.

Мистецтво періоду: тенденції та еволюція

Звідки черпає натхнення

Деколонізаційні процеси в музейній справі спираються на дві традиції. Перша — постколоніальна теорія 1970-80-х років, представлена працями Едварда Саїда, Гаятрі Співак, Гомі Бгабги. Вони показали, як колоніальний дискурс формує уявлення про «інші» культури, конструюючи їх як неповноцінні, екзотичні, такі що потребують «цивілізування». Друга традиція — міжнародне право про культурну власність. Конвенція ЮНЕСКО 1970 року про заборону незаконного обігу культурних цінностей створила правову основу для вимог реституції. Хоча ця конвенція не має зворотної сили й не поширюється на колоніальні грабунки ХІХ століття, вона змінила міжнародну культурну політику, легітимізувавши вимоги країн походження.

Що нового створює

Сучасна деколонізація музеїв відбувається кількома шляхами. Найрадикальніший — повне повернення культурних цінностей. У 2022 році Німеччина підписала угоду з Нігерією про повернення понад 1100 Бенінських бронз — творів придворного мистецтва Королівства Беніну, розграбованих британцями 1897 року. Це найбільша реституція в історії. Німецькі музеї визнали, що придбання цих творів відбувалося в контексті колоніального насильства, і їхнє зберігання в Європі підтримує колоніальну логіку. Частина бронз залишиться в німецьких музеях як позика від Нігерії — символічне визнання власності країни походження.

Другий шлях — зміна музейного наративу без фізичного повернення. Це стосується предметів, правовий статус яких залишається спірним. Музеї переписують підписи до експонатів, додаючи історію їхнього походження, контекст колоніального насильства, інформацію про вимоги реституції. Британський музей, який не може повертати предмети через закон 1963 року, змінює опис Бенінських бронз, визнаючи їх колоніальне походження (закон визначає статус і правила управління British Museum і практично забороняє музею відчужувати предмети зі своєї колекції, окрім дуже вузьких винятків). Однак критики вказують, що це лише косметичні зміни, які не торкаються фундаментального питання власності.

Третій шлях — спільна кураторська практика. Музеї запрошують представників корінних спільнот створювати експозиції разом. Наприклад, Національний музей Нової Зеландії працює за принципом біокураторства — маорійські куратори мають рівні права з європейськими колегами. Така практика змінює саму природу музею: він перестає бути місцем, де західні експерти інтерпретують «інші» культури, і стає простором діалогу.

Український контекст деколонізації має специфіку подвійного процесу. Україна стикається одночасно з декомунізацією та деколонізацією. Декомунізація — це демонтаж радянських символів, пам’ятників, топонімів. Деколонізація глибша: це повернення українських художників з «російської школи» в український контекст. Казимир Малевич, Олександра Екстер, Олександр Архипенко, Василь Кандинський, Айвазовський довго презентувалися західними музеями як «російські художники», хоча всі вони народилися на українських землях. Після 2014 року, а особливо після 2022-го, музеї починають змінювати атрибуцію. «Скіфське золото» — колекція з кримських музеїв, яка опинилася в Нідерландах на виставці в лютому 2014 року, стала символом української боротьби проти культурного імперіалізму. Після дев’ятирічного судового процесу в 2023 році колекція повернулася до України, а не до окупованих російських музеїв у Криму.

Національний художній музей України відкрито проговорює імперський контекст формування колекцій. Роботи митців XIX – початку XX століття, які раніше автоматично включалися в «російське мистецтво», тепер подаються через складну систему ідентичностей: імперія, регіон, місце народження, культурне середовище. Це важливо, бо за імперською моделлю художник із Києва автоматично ставав частиною “русского искусства”. Сьогодні музей демонструє, що це не нейтральна класифікація, а політична рамка.

Куди веде

Деколонізація музеїв — це не завершений процес, а тривала трансформація. Вона породжує нові питання про природу універсальних музеїв, роль культурної дипломатії, цифрові копії творів мистецтва. Британський музей досі відмовляється повертати мармури Парфенона Греції, аргументуючи це тим, що вони є частиною світової спадщини та мають залишатися доступними в Лондоні. Натомість Греція будує сучасний Музей Акрополя, демонструючи спроможність зберігати власну спадщину. 

Деколонізація також впливає на цифрову культуру: хто контролює цифрові архіви колоніальних артефактів? Хто має право створювати їхні 3D-моделі? Ці питання формують майбутнє глобальної культурної політики, де країни походження вимагають не лише фізичного повернення, а й контролю над цифровими репрезентаціями своєї культурної спадщини.

Додаткова інформація з історії мистецтва 

Історія музейного колоніалізму

Великі європейські музеї формувалися в період імперської експансії ХІХ — початку ХХ століть. Британський музей, заснований 1753 року, масово поповнював колекції під час колоніальних воєн. Французький Лувр експонує предмети з наполеонівських кампаній у Єгипті. Берлінські музеї збирали артефакти африканської та океанійської культури завдяки німецькій колоніальній адміністрації. Логіка була проста: європейські держави мали «право» на культурні скарби підкорених територій як символ цивілізаційної переваги.

Бенінські бронзи — класичний випадок колоніального грабунку. У лютому 1897 року британські війська захопили місто Беніну (сучасна Нігерія) під час «каральної експедиції». Королівський палац Оба було розграбовано — понад три тисячі бронзових рельєфів, скульптур та ритуальних об’єктів вивезли до Лондона як «військові трофеї». Більшість продали через аукціони, розпорошивши колекцію по музеях світу. Ці твори XVI-XVIII століть демонструють високу майстерність бронзового лиття та складну придворну культуру. Але європейці не бачили в них мистецтва — це була «етнографія», доказ «примітивності» африканських культур, які нібито потребували колонізації.

Процес повернення Бенінських бронз почався лише в XXI столітті. У 2021 році Німеччина та Нігерія підписали угоду про передачу права власності на всі бронзи в німецьких музеях. У 2022 році перші експонати повернулися до Нігерії. Частина залишилася в Берліні як позика — Нігерія дозволила тимчасово експонувати їх у Форумі Гумбольдта. Ця модель стала новою формою культурної співпраці: не «ми зберігаємо ваше мистецтво», а «ми співпрацюємо на рівних». Метрополітен-музей та Смітсонівський інститут у США також почали повертати Бенінські бронзи.

Мармури Парфенона (Елгінські мармури) — інший знаковий випадок. На початку ХІХ століття лорд Елгін, британський посол в Османській імперії, отримав дозвіл на вивезення скульптур з Парфенона в Афінах. Між 1801 та 1812 роками він демонтував близько половини збережених рельєфів, метопів та фронтонних скульптур. 1816 року британський уряд викупив колекцію і передав її Британському музею. Греція вимагає повернення з 1830-х років, але Британський музей відмовляється, посилаючись на закон 1963 року, що забороняє продаж музейних предметів. Критики вказують, що дозвіл Елгіна отримано від окупаційної влади, а не від грецького народу. 2009 року Греція відкрила сучасний Музей Акрополя зі спеціальним залом для Парфенонських скульптур — там експонуються оригінали, що залишилися в Афінах, а місця відсутніх заповнені копіями.

Український кейс «скіфського золота» показує деколонізацію в дії. У лютому 2014 року, за тиждень до російської окупації Криму, з чотирьох кримських музеїв до Амстердама відправили 565 експонатів для виставки «Крим: золото і таємниці Чорного моря». Після анексії виникло питання: кому повертати колекцію? Україна як держава претендувала на власність. Окуповані музеї в Криму також вимагали повернення. Нідерландський суд у 2016 році визнав право України як держави-власниці. Апеляційний суд підтвердив рішення в 2021-му, а Верховний суд Нідерландів остаточно затвердив його в 2023-му. У листопаді 2023 року колекція повернулася до Києва і зберігається в Національному музеї історії України до деокупації Криму.

Повернення українських художників з «російської школи» в український контекст — інший аспект деколонізації. Казимир Малевич народився під Києвом, навчався в Київському художньому училищі, формувався в українському культурному середовищі. Але радянська історіографія, а потім і західні музеї представляли його як «російського авангардиста». Олександра Екстер, одна з лідерок європейського авангарду, довгий час залишалася в тіні, хоча саме вона познайомила Пікассо з українським народним мистецтвом. Олександр Архипенко, піонер кубістичної скульптури, презентувався як «російський емігрант», хоча був українцем з Києва.

Після 2014, а особливо після 2022 року українські музейники та дослідники активно працюють над зміною атрибуції в західних музеях. Національний художній музей України переглядає експозицію, повертаючи українських художників із «російської школи» в український контекст. Виставка «Марґіт, Йоланта та інші львів’янки» у 2024 році показала жіночу оптику львівського модернізму — художниць, які раніше залишалися на периферії дослідницького інтересу. Це деколонізація подвійна: і від радянського імперіалізму, і від патріархальної історіографії.

Російське мистецтво під час повномасштабної війни стало інструментом культурного імперіалізму. Росія систематично знищує українську культурну інфраструктуру: музеї, бібліотеки, театри, пам’ятки архітектури. З окупованих територій вивозять музейні колекції — наприклад, скіфське золото з Мелітопольського краєзнавчого музею. Водночас українські художники створюють мистецтво опору: документують воєнні злочини, зберігають культурну пам’ять, протистоять російській пропаганді. Деколонізація в українському контексті — це не лише перегляд музейних наративів, а боротьба за культурне виживання.


Основні поняття

Деколонізація — процес демонтажу колоніальних структур влади в культурі, переосмислення музейних практик та повернення культурної суб’єктності.

Реституція — повернення культурних цінностей країнам походження як визнання історичної несправедливості.

Постколоніальна оптика — спосіб аналізу культури через відносини влади та домінування.

Музейний наратив — історія, яку музей розповідає через добір експонатів, підписи, архітектуру експозиції.

Культурний імперіалізм — використання культури як інструменту влади та домінування однієї нації над іншими.


Дизайн уроку

Провокація
Завдання 1 (фронтальне обговорення)

Покажіть на екрані (або напишіть на дошці):

  1. «Російський художник, народжений у Києві».
  2. «Український художник, що працював у Москві»

Запитання до класу:

  • Чи це різні люди?
  • Чи це різні історії?
  • Хто вирішує, якого художника “має” країна?
  • Якщо підпис змінити — чи зміниться мистецтво?

Після коротких відповідей покажіть приклади:

  • Казимир Малевич
  • Олександра Екстер

Запропонуйте обговорити, до якої з категорій їх віднести, чи вважає їх учнівство українськими митцями.  І поставте останнє питання: зміна “приналежності” художників – це деколонізація чи “перетягування ковдри”?


Практика
Завдання 2 (групове). Рольова гра: хто має право на Бенінські бронзи? 

Клас ділиться на 3 групи. 

  • Група 1 — Британський музей: «Ми зберігали бронзи 125 років, показуємо їх мільйонам відвідувачів щороку, це частина світової спадщини». 
  • Група 2 — Нігерійський уряд: «Це наша культурна власність, вкрадена під час колоніального насильства. Ми побудували сучасний музей у Беніні». 
  • Група 3 — Міжнародна спільнота: «Потрібен баланс між доступністю мистецтва та історичною справедливістю». 

Завдання: кожна група готує 3 аргументи на захист своєї позиції, потім по черзі виголошує. Клас голосує: чия позиція переконливіша.

Завдання 3 (фронтальне обговорення). Що змінюється в музеї? 

Заповніть таблицю на дошці разом з класом. 

МоваКураториІсторіяВласність
Колоніальний музей (до 1990-х)Примітивне, екзотичне, трофеїлише європейські експертицивілізаційна місія ЄвропиЗаконно придбано
Деколонізований музей (після 2000-х)назви народів, географія, хронологіяспільні проєкти з країнами походженняколоніальне насильство та грабіжповернення або визнання права країни походження

Питання для обговорення: чому ці зміни важливі?

Завдання 4 (парне). Таймлайн «скіфського золота». 

Учні та учениці працюють у парах, складають хронологію на аркуші паперу. Вчитель диктує факти, вони розставляють їх у правильному порядку: Лютий 2014 — відкриття виставки в Амстердамі; Березень 2014 — окупація Криму Росією; Травень 2014 — музей відмовився повертати колекцію окупованим музеям; Грудень 2016 — суд Амстердама: колекція належить Україні, не Криму; Жовтень 2021 — Апеляційний суд підтвердив рішення; Червень 2023 — Верховний суд Нідерландів остаточно затвердив повернення; Листопад 2023 — колекція в Києві, в Національному музеї історії. 

Завдання 5 (індивідуальне/парне). Переписуємо музейний підпис. 

Вчитель показує старий підпис: «Дерев’яна маска племені Догон, Малі. Кінець XIX ст. Використовувалася в язичницьких ритуалах. Подарунок французького колоніального губернатора.» Завдання: переписати з деколоніальної позиції. Що додати: назву маски мовою Догон, ритуальне значення, як саме потрапила до музею (купівля? примус? грабіж?), чи вимагає громада повернення. По завершенні клас обговорює, яка лексика трапляється в оновлених підписах найчастіше, з яких слів можна зробити “деколонізаційний словничок”.

Завдання 6 (групове). Дебати: універсальний музей — добро чи зло? 

Команда «ЗА»: Британський музей, Лувр показують мистецтво всього світу в одному місці; доступ для всіх; професійне зберігання. 

Команда «ПРОТИ»: Колекції зібрані через насильство; предмети відірвані від культурного контексту; країни походження мають право на власну спадщину. 

По завершенні обговорення вчитель підсумовує: обидві позиції мають сенс, питання в етиці та історичній справедливості.

Тема 8.2. Глобальні виклики XXI століття

Урок 63. Деколонізаційні процеси та мистецтво
Робочий аркуш учня / учениці

Завдання 1. Що змінюється в музеї? 

Заповніть таблицю на дошці разом з класом. 

Тип музеюМоваКураториІсторіяВласність
Колоніальний музей (до 1990-х)



Деколонізований музей (після 2000-х)



Завдання 2. Таймлайн “скіфського золота”.
РікПодія
Завдання 3. Переписування музейного підпису. 

Старий колоніальний опис: «Примітивна дерев’яна маска племені Догон, Малі, кінець XIX ст. Використовувалася в язичницьких ритуалах. Здобута французькою експедицією.» 

Напишіть деколонізований варіант:

______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
Завдання 4. Аналіз термінології. 

Заповніть таблицю:

Колоніальний термінЩо транслюєДеколонізована альтернатива
Примітивне мистецтво


Трофеї 


Відкриття 


Завдання 5. Рефлексія. Чому деколонізація культури важлива для України? (5-7 речень)
________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Прогрес
Я можу:НіЧастковоТак
Розрізнити колоніальний і деколоніальний підходи до музейних наративів
Аналізувати випадки повернення культурних цінностей та їх значення для країн походження
Оцінювати український досвід деколонізації культури після 2014 та 2022 років.
Визначати роль мистецтва як інструменту спротиву імперським наративам.
Формулювати власну позицію щодо повернення культурних цінностей та зміни музейної практики.

Ділись та обговорюй важливе

Обкладинка коментарів до матеріалу